EL ARCA RUSA

Un ejemplo de película que es un solo plano secuencia: El arca rusa, de Aleksandr Sokurov. Como dice en la página de Filmaffinity,  Impresionante fresco del originalísimo y rompedor director ruso Sokurov, que nos muestra la sociedad rusa en un único plano-secuencia apabullante de hora y media de duración.
El Marqués de Coustine, un diplomático francés del siglo XVIII con una relación de amor/odio hacia Rusia se encuentra en un viaje en el tiempo en el Palacio de Invierno de San Petersburgo -desde los tiempos de Pedro el Grande hasta nuestros días. Con él, un invisible realizador ruso (en off), que está confuso sobre la posición de Rusia en Europa. (FILMAFFINITY)

SECUENCIA, ESCENA Y PLANO

Para que distingáis bien entre secuencia, escena y plano tenéis que tener en cuenta que en el título están en orden de mayor a menor unidad narrativa audiovisual. Es decir, una película está formada por varias secuencias, una secuencia está formada por una o varias escenas, una escena comprende uno o varios planos, y la grabación de cada plano puede necesitar de una o varias tomas.

Una SECUENCIA es una unidad narrativa del lenguaje audiovisual formada por una o varias escenas que conforman una unidad narrativa.

Una ESCENA es una unidad narrativa que consta de uno o varios planos y ocurre en un mismo tiempo y/o espacio. Es decir, en cuanto cambie el lugar o el momento estamos pasando a otra escena.

Un PLANO es la unidad mínima del lenguaje audiovisual. En este caso se refiere al plano temporal, no al plano espacial (que es el que ya vimos al hablar del encuadre en la fotografía, es decir, plano general, plano detalle, etc.) y es todo lo que capta la cámara desde que comienza a grabar hasta que se apaga, es decir, la parte comprendida entre dos cortes.

Una TOMA es cada uno de los registros de un plano, es decir, cada vez que grabamos un mismo plano.

El PLANO SECUENCIA es, por tanto, una secuencia que comprende una sola escena, que a su vez contiene un solo plano. Ejemplos famosísimos que tenéis que conocer son:

·         El plano secuencia inicial de Sed de mal, de Orson Welles.

o   https://www.youtube.com/watch?v=QZ4Oawo3CDc

·         Varios planos secuencias de la película Soy Cuba, de Mikhail Kalatozov.

o   https://www.youtube.com/watch?v=mkVMC82SWSw&list=RDmkVMC82SWSw&index=1

Aquí tenéis un vídeo que creo que explica estas diferencias de forma bastante clara.

https://youtu.be/8M2AvxsnP7o

La diferencia se complica porque secuencia en inglés se dice scene, así que la traducción en algunos idiomas es confusa. Además, en el set de rodaje también se identifica ESCENA con una secuencia mecánica ( es decir, cada vez que el equipo tiene que cambiar decorados o localizaciones) y SECUENCIA con la secuencia dramática, en el sentido en el que la hemos definido antes. Pero quedaos con las primeras definiciones, estando avisados de que por internet podéis encontraros con esto último.

PELÍCULAS para quedarse en casa

Os voy a poner por aquí algunas películas para estos días.

• Esta primera es Recuerda, de Alfred Hitchcock. Atended a los decorados de los sueños.

• The Visitor, de Tom McCarthy, el mismo director que ganó en el 2007 un Óscar por su película Spotlight, y que ha sido director, guionista y actor de varios capítulos de The Wire (la mejor serie de la historia). Richard Jenkins, el protagonista de The Visitor, estuvo nominado al Óscar a mejor actor por esta película. Os la recomiendo absolutamente. Solo un detalle. Está en inglés. Pero se entiende muy bien.

• Como no, Ciudadano Kane, de Orson Welles. Esta copia no es muy buena, pero fijaos en la cantidad de ángulos, planos y movimientos de cámara diferentes. Seguro que alguno os suena. 

• Tiempos modernos, de Charles Chaplin. Con el maravilloso personaje de Charlot. Además esta copia se ve muy bien. ¡Disfrutadlo!

GUION. Tarea para realizar un story board a partir de un guion

Relación entre número f y velocidad de obturación

http://vidaentrefotos.blogspot.com/2017/01/relacion-diafragma-obturador.html

Triángulo de iluminación

https://aprendercine.com/triangulo-de-iluminacion-basico/

Mosaico de Bayer

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Mosaico de Bayer de filtros de color mostrando su disposición de pixeles en un sensor de imagen como los utilizados en numerosas cámaras digitales.

El filtro, máscara o mosaico de Bayer es un tipo de matriz de filtros, rojos verdes y azules, que se sitúa sobre un sensor digital de imagen (CCD o APS) para hacer llegar a cada fotodiodo la información de luminosidad correspondiente a una sección de los distintos colores primarios. Interpolando las muestras de cuatro fotodiodos vecinos se obtiene un pixel de color. Se llama así por su creador, Bryce Bayer, de la empresa Eastman Kodak,

El mosaico de Bayer está formado por un 50 % de filtros verdes, un 25 % de rojos y un 25 % de azules. Interpolando dos muestras verdes, una roja y una azul, se obtiene un pixel de color. La razón de que se use mayor cantidad de puntos verdes es que el ojo humano es más sensible a ese color. 

Fuente: Wikipedia

Une soeur.

Este es uno de los cortos nominados a los premios Oscar 2020.

https://youtu.be/ZJw9UrewSAA

Clipmetrajes Manos Unidas

https://www.clipmetrajesmanosunidas.org/categoria-escuelas/

Chema Madoz

http://www.chemamadoz.com/autor.html

IV CONCURSO DE CORTOMETRAJES EN LENGUA EXTRANJERA

Aquí tenéis las bases de la IV edición del Concurso de Cortometrajes en Lengua Extranjera.

Protopartículas. Cortometraje

Protopartículas es un cortometraje dirigido por Chema García Ibarra que recibió una mención especial en el festival de Sundance.

VALORACIÓN DEL CORTOMETRAJE

• Puesta en escena: elección de exteriores e interiores, decorados, vestuario,importancia de otros objetos incorporados a la escena...).
• Iluminación: uso y aprovechamiento de la luz, tanto natural como artificial, teniendo en cuenta que no contamos con medios profesionales.
• Sonido: calidad del sonido (teniendo en cuenta que no contamos  con medios profesionales) y uso adecuado de la banda sonora (música, diálogos, efectos sonoros).
• Encuadres: uso adecuado y creativo de los encuadres (planos y ángulos).
• Interpretación de los personajes.
• Montaje: uso coherente y creativo de la edición.
• Títulos de crédito: adecuación y creatividad.
• Respeto por los derechos de autor.

Concursos de Cómics

https://www.escritores.org/recursos-para-escritores/25851-concurso-de-comic-manga-norma-editorial-2019-espana

Symphonos 19

Este es el programa completo del festival Symphonos 19, en el centro cultural Conde Duque.

Madrid ¡qué bien resistes!

Esta es una exposición de fotografías que relacionan el Madrid actual con fotografías antiguas. Muy recomendable.

Velocidad en el cine

Estos son algunos ejemplos del uso expresivo de la velocidad en el cine:

MADRE de Rodrigo Sorogoyen

Este es un enlace a una página donde puedes ver el corto de Rodrigo Sorogoyen, nominado al Oscar al mejor cortometraje de ficción este año.

Funciones de la imagen a lo largo de la historia.

Funciones de la imagen.

FUNCIONES DE LA IMAGEN

• Función fática: Pretende llamar la atención del espectador, utilizando contrastes de color, de formas...
• Función conativa, apelativa o exhortativa: Intentan convencer, persuadir. Es la función típica de las imágenes publicitarias.
• Función referencial o informativa: Son puramente informativas. Suelen apoyar textos ilustrándolos.
• Función emotiva: Transmiten emociones, apelando a la memoria afectiva del espectador.
• Función poética o estética: Son imágenes que percibimos como artísticas.
• Función connotativa o simbólica: Adquiere significados especiales para un grupo determinado, de acuerdo con sus experiencias o conocimientos previos.
• Función metalingüística o autorreferencial: Son imágenes que se refieren al mismo código audiovisual.

Aquí tenéis un enlace que ilustra estas funciones.